《世界时装之苑ELLE》10月刊
曹斐
黑色干羊毛斜纹解构式夹克
黑色绉纱高领毛衣
均为Balenciaga
点击观看
曹斐的工作室“藏”在某艺术园区的一幢老式办公楼内，楼下咖啡店里面坐满了时髦的年轻人。电梯门打开，是一个完全不同的奇特世界：年代风格的办公室被打通成一个大开间，每个角落都看似随意地摆放着仿佛穿越而来的玩意，让人忍不住凑近了观瞧。
竹编的一桌四椅让人不禁想象艺术家招待朋友们喝茶的场景，老电影海报曾张贴在已经消失的红霞影剧院里面，与之遥遥呼应的是同样影剧院里搬出来的两个观众坐椅。
工作室内叠放着的两只笼子里，一只居住着工作室的吉祥物波兰鸡小红（它也参与了这次拍摄），此刻它正啄着自己的玩具。另一只笼子里的母鸡蹲着一动不动，再一看，却是假的。工作室的一角可以拉上围帘幕布，坐在老式电影院的坐椅上，用投影仪播放曹斐这些年来的影像作品。时间和空间在这里随意交叠，不经意间流露出艺术家20余年创作生涯中的草蛇灰线。
黑色干羊毛斜纹解构式夹克
黑色科技纤维羊毛升级再造及地长裙
黑色绉纱高领毛衣
均为Balenciaga
今年夏天，曹斐与五条人合作了他们在广州体育馆的巡回演唱会“大时代歌厅”。
脚手架，霓虹灯，“前方施工，敬请绕道”的路牌，舞台如同搭建在一座工地之中。巨大的红色高跟鞋和塑料桶，营造出荒诞而热烈的氛围。演出最后一首《阿琳娜》，去年曾在曹斐个展《拉格朗日冰室》开幕式上表演的音乐人朱婧汐，再次以赛博章鱼的造型登场，为这场魔幻现实主义的演出再添一丝超现实的气息。
曹斐是这场万人演唱会的艺术导演，她将广州独特的城市风情和五条人音乐的精神内核，以及充满个人风格的装置、影像、舞台造型结合在一起，打造出一场“大型摇滚戏剧”。
身在现场的观众沉浸其中，很少有人注意到演出还有个特殊的嘉宾，她是曹斐作品中最为人们所熟知的形象之一：年的影像作品《谁的乌托邦》中那个穿着漂亮裙子、在车间里跳孔雀舞的女工。
只不过现在她已经变换了身份。她说，曹老师让她看见了外面的世界，鼓励她离开工厂去外面追梦。后来，她担任过一个创意园区的CEO，现在自己开了家英语培训机构。曹斐有点感慨，“这很难想象，是吧？”
年，曹斐为了《谁的乌托邦》项目在佛山一家灯具工厂驻留的6个月时间，深刻影响了她的艺术生涯。她每周两次往返于工厂进行在地研究，记录工人的生活，跟他们一起做工作坊。“当时这个艺术项目的名称叫《你们在那里干什么？》，所以我决定把这个题目交给工人们，问一下自己到底在这里干什么呢。自己想一想。有人说为了生活，有人说为了家庭、为了兄弟姐妹读大学，等等等等。”
工作坊期间，曹斐把工人们分为不同小组，辅导他们在自己的岗位上用现成材料创作装置作品。“未来组用装灯泡的银色包装盒做了个太空飞船，船舱上有感应器，观众走进去飞船就会亮。故乡组则用很多商品包装箱拼搭建了水井、茅屋、炉灶和桌椅。梦想组搭了一个迷你的螺旋楼梯，上面放他们宿舍的一帘蚊帐，蚊帐里头挂着一位工友画的国画，别墅、鸟、山和松树的画面作为他们所向往的美好生活图景。”
在长达半年时间的调研项目完成之前，曹斐几乎不会设想作品最后呈现的样子，艺术家强调用自己的感知去捕捉真实，因为真挚的情感远比想象重要。曹斐看到工人宿舍里放着一条漂亮的孔雀裙，“原来一位可爱的女工很喜欢跳舞，因为家庭原因不得不进入工厂，然后我就邀请她穿着孔雀裙在车间里面跳舞。工厂里有一支工人乐队，年轻工人们下班后就在宿舍里弄一弄，我就让他们把整个乐队乐器都拉到车间里头演出，演出时他们背后的生产线上的机器还在轰轰作响??”
工人们就这样变成了临时的艺术家和梦想家，而曹斐也得以深入了解了中国新工人阶层的真实状况，并得以在中国制造业最辉煌的时期抓住时机，以此为题，观察，记录，创作。
灰色剪裁羊毛格纹解构式夹克
灰色剪裁羊毛格纹解构式长款短裤
均为Balenciaga
UCCA馆长田霏宇说，曹斐是中国当代艺术的第一批年轻艺术家。“她成长起来的时候，这里刚形成了一个中国当代艺术圈。她就作为一个年轻人进来，跟我们一起玩。”
在这个特殊的时间开始创作，让曹斐天然具备了某种使命。她说自己非常庆幸。“因为今天制造业都自动化了，当初的工厂已不复存在。中国制造业红利的时代可能也过去了，那个时代工人的生活形态也改变了。”
曹斐同样观察并记录着向无人化进化的制造业：在一座大型的自动化物流基地“亚洲一号”里，仅有的两个男女工人和AI机器人在工作中陷入了“无人”与“人”及“非人”的情感纠葛。而早在中文互联网还处于BBS时代的年，曹斐就已经在虚拟世界中搭建了自己的城市，并沉浸其中生活了长达5年。将这部名为《人民城寨》的作品与《谁的乌托邦》《亚洲一号》并置，艺术家对于时代变迁的深刻
