文章授权转载自：墙报
（ID：wallpost）
theloveletter，
在所有表达感情的方式之中，书信是最能袒露人心的，艺术家在他们的作品中所传达的情感是经过雕刻的，而在献给爱人、情人的作品中，他们的情感则显得更直接、真诚和不顾一切。
古往今来无数艺术家都在他们的画中、雕塑中、装置艺术甚至行为艺术中表达自己对爱人的爱慕和对于爱情的理解。
世间的爱情和世间的人一样，也有着千万种模样。
1
窗外是爱的颜色：夏加尔
“她的安静属于我，她的眼睛属于我。我感觉她已经了解我很久了，从童年，到现在，到未来。我知道这就是她，我的妻子，她苍白的颜色，她的眼睛，那么大那么圆，那么黑。它们是我的眼睛，我的灵魂。”
“只要一打开窗，她就出现在这里，带来了碧空，爱情与鲜花。”
马克?夏加尔与贝拉·罗森菲尔德
夏加尔和贝拉从年少时一见钟情到白头时长相厮守，几乎将自己的自己的全部感情和颜料都给了他挚爱的妻子。
《捧花的未婚妻》（）
夏加尔对能自己能娶到贝拉感到庆幸之至。虽然都是犹太人，夏加尔出身乡下的穷苦人家，而贝拉则来自富裕的犹太珠宝商家庭。贝拉十四岁那年，两人初见，“她的沉默是我的，她的眼睛是我的，她懂我的过去，现在和未来。”夏加尔写道。一段长达35年的爱情就此拉开序幕。
《小镇之上》（）
他对贝拉说：“只要一打开窗，她就出现在这儿，带来了碧空、爱情与鲜花。从古老的时候起直至今日，她都穿一身白衣白裙或者黑衣黑裙，翱翔于我的画中，照亮我的艺术道路。”
《生日》（）
《生日》（）或许是夏加尔最为人所知的一幅作品。画作描绘了夏加尔生日那天，妻子贝拉手捧鲜花为他庆祝的场景，画面上的二人幸福地飘在空中，夏加尔扭过头去献给妻子热烈的一吻。在夏加尔自传《我的生活》和贝拉散文集《点燃之光》中，都以各自视角讲述了这幅画背后的故事。
夏加尔和贝拉在巴黎的画室
贝拉去世后，他画了大量的画来悼念贝拉，还将贝拉的散文集《点燃之光》出版，贝拉的文笔并不出色，但在他眼里“她怎么生活、怎么爱，就怎么写……她的遣词造句像是画布上的一抹色彩。”
《ThePromenade》（）
一生只为你画像：莫奈
“你如此美丽，而又可爱至极……”
提到莫奈，你应该会想到印象派，如果说马奈是印象派的“干爹”，那莫奈就是那位“亲爹”。莫奈的一生留下了多件素描，多幅油画，收获粉丝无数，是一位人气很高的画家。
莫奈一直喜欢画他的第一任老婆卡米尔。当莫奈还什么都不是时，卡米尔陪他走过了无成就、无名气、不确定的摸索阶段。至年期间，莫奈邀请卡米尔姊妹、巴吉尔和库贝尔做模特，让他户外写生。就在这时，他和卡米尔初识了。
年，莫奈为卡米尔画下了这幅《绿衣女子》，这幅画入选了巴黎官方举办的沙龙展，让莫奈变得小有名气。
这幅《绿衣女子》特别在哪？一般这种单人像，这种光影，是画贵族的，可是卡米尔一个普通人家女孩穿着普通衣服，随意摆出的动作，却被画得如此端庄隽永。
但莫奈不是一番风顺，他费尽心思画的《花园里的午餐》没有被官方沙龙接纳。他既窘迫，又失望，又穷。可是，卡米尔一直默默支持他，继续当他的模特，还为他怀了宝宝。
然而，因为家庭不同意，莫奈还没办法娶她。直到孩子3岁了，莫奈得到家庭的认可，他们才结婚，那年莫奈30岁，卡米尔3岁。婚后，他继续画老婆。
《摇篮里的杰·莫奈》，
《撑阳伞的女人》
这幅画是卡蜜儿和儿子，他们逆光回望，阳光充满了画的大部分面积。岁月静好中，卡蜜儿仍然是当年那个美女，儿子也乖巧可爱，静静站在一旁，和母亲相伴。
《日本服饰中的卡米尔》
这幅画在印象派的展览中引起了很大
推荐文章
热点文章
